KONS401 Estetik ve Sanat Kuramları

2 AKTS - 2-0 Süre (T+U)- 7. Yarıyıl- 2 Yerel Kredi

Genel Bilgi

Birim DEVLET KONSERVATUVARI
OYUNCULUK PR.
Kod KONS401
Ad Estetik ve Sanat Kuramları
Dönem 2026-2027 Eğitim-Öğretim Yılı
Yarıyıl 7. Yarıyıl
Süre (T+U) 2-0 (T-U) (32 Hafta)
AKTS 2 AKTS
Yerel Kredi 2 Yerel Kredi
Eğitim Dil Türkçe
Seviye Lisans Dersi
Tür Normal
Etiket GK Genel Kültür Dersleri Z Zorunlu
Öğretim Şekli Yüz Yüze Öğretim
Bilgi Paketi Koordinatörü Öğretmen CUMALİ ASLANTÜRK
Dersin Öğretim Elemanı
Güncel dönem ders programı henüz yapılmamıştır.


Dersin Amacı / Hedefi

Bu dersin amacı, öğrencilerin estetik ve sanat kuramlarına ilişkin temel kavramları tanımalarını, sanat eserlerini yalnızca teknik ya da biçimsel açıdan değil, düşünsel ve kuramsal bağlamlarıyla da değerlendirebilmelerini sağlamaktır. Ders, öğrencilerin sanat, güzellik, beğeni, temsil, ifade ve yorum gibi kavramlar üzerine eleştirel düşünme becerisi geliştirmelerini amaçlar. Ayrıca öğrencilerin kendi sanat alanlarındaki üretim ve yorum süreçlerini estetik düşünceyle ilişkilendirebilmeleri hedeflenir.

Dersin İçeriği

Bu derste estetik düşüncenin temel kavramları, sanatın doğası ve sanat eserinin anlamı tarihsel ve kuramsal bir çerçevede ele alınır. Güzellik, sanat, beğeni, yüce, temsil, biçim, içerik, ifade, taklit, yaratıcılık ve yorum gibi temel kavramlar felsefi ve sanatsal bağlamlarıyla incelenir. Antik Çağ’dan günümüze estetik düşüncenin gelişimi; Platon, Aristoteles, Kant, Hegel, Nietzsche, Croce, Benjamin, Adorno ve çağdaş sanat kuramcıları üzerinden değerlendirilir. Ders kapsamında sanatın toplumsal, kültürel ve tarihsel koşullarla ilişkisi tartışılır; farklı sanat disiplinlerinden örnekler üzerinden estetik yargı, sanat eleştirisi ve sanatın işlevi üzerine çözümlemeler yapılır.

Dersin Ön Koşulu

Bulunmamaktadır

Kaynaklar

Ders Notu ve Kitaplar Bozkurt, N. (2014). Sanat ve Estetik Kuramları. Sentez Yayıncılık. Tunalı, İ. (2012). Estetik. Remzi Kitabevi. Cevizci, A. (2019). Felsefeye Giriş. Say Yayınları. Aristoteles. (2020). Poetika. Türkiye İş Bankası Kültür Yayınları. Kant, I. (2020). Yargı Yetisinin Eleştirisi. Türkiye İş Bankası Kültür Yayınları. Hegel, G. W. F. (2015). Estetik: Güzel Sanat Üzerine Dersler. Payel Yayınları. Eco, U. (2006). Güzelliğin Tarihi. Doğan Kitap. Shiner, L. (2018). Sanatın İcadı: Bir Kültür Tarihi. Ayrıntı Yayınları.

Notlar

Benjamin, W. (2015). Tekniğin Olanaklarıyla Yeniden Üretilebildiği Çağda Sanat Yapıtı. Zeplin Kitap. Adorno, T. W. (2012). Estetik Teori. Metis Yayınları. Nietzsche, F. (2011). Tragedyanın Doğuşu. Türkiye İş Bankası Kültür Yayınları. Croce, B. (1983). Estetik. Remzi Kitabevi. Read, H. (2018). Sanatın Anlamı. Hayalperest Yayınevi. Berger, J. (2019). Görme Biçimleri. Metis Yayınları. Gombrich, E. H. (2015). Sanatın Öyküsü. Remzi Kitabevi. Carroll, N. (1999). Philosophy of Art: A Contemporary Introduction. Routledge. Davies, S. (2015). The Philosophy of Art. Wiley Blackwell. Gaut, B., & Lopes, D. M. (Eds.). (2013). The Routledge Companion to Aesthetics. Routledge.


Dersin Öğrenme Çıktıları

Sıra Dersin Öğrenme Çıktıları
ÖÇ01 Estetik kavramını tarihsel, felsefi ve sanatsal bağlamlarıyla açıklar.
ÖÇ02 Güzellik, sanat, beğeni, yaratıcılık, temsil, ifade ve yüce gibi temel estetik kavramları tanımlar ve karşılaştırır.
ÖÇ03 Antik Çağ’dan günümüze kadar gelişen başlıca sanat kuramlarını tarihsel süreç içinde değerlendirir.
ÖÇ04 Platon, Aristoteles, Kant, Hegel, Nietzsche, Croce, Adorno ve Benjamin gibi düşünürlerin sanat ve estetik anlayışlarını temel yönleriyle açıklar.
ÖÇ05 Farklı sanat kuramlarının müzik, tiyatro, opera, dans ve görsel sanatlar üzerindeki etkilerini yorumlar.


Program Öğrenme Çıktıları ile İlişkisi

Sıra Tür Program Öğrenme Çıktıları Duzey
PÖÇ01 Bilgi - Kuramsal, Olgusal Ulusal ve uluslararası Tiyatro - Oyunculuk literatürünü, teknik ve yöntemlerini bütün yönleriyle araştırırken, öğrendiği bilgileri sentezleyip çağın gereklerini dikkate alarak eleştirel bir bakış açısı oluşturur. 5
PÖÇ02 Bilgi - Kuramsal, Olgusal Oyunculuk Sanatı; yöntemleri, kuramları, tarihi, ses ve beden kullanım teknikleri, davranış psikolojisi, estetik ve sanat kuramları ile desteklenir. Sanatını kavrayıp, geçmişiyle beraber geleceğe aktaracak düzeyde bilgiye sahiptir. 5
PÖÇ03 Bilgi - Kuramsal, Olgusal Oyunculuk sanatı ile ilgili gerekli doküman bulma, araç gereç, kaynak ile arşive sahip olmanın yollarını bilir.
PÖÇ04 Bilgi - Kuramsal, Olgusal Oyunculuk sanatının temel tekniklerini ve profesyonel alışkanlıklarını edinerek, sahne teknolojisi açısından yeterli bilgiye sahip olarak, oyunun sanatsal anlatım imgelerinin nasıl ifade edileceğini kavrar.
PÖÇ05 Bilgi - Kuramsal, Olgusal Toplumun değişik kitlelerine Tiyatro-Oyunculuk Sanatı alanıyla ilgili bilgiler sunma yetisi kazanır.
PÖÇ06 Bilgi - Kuramsal, Olgusal Ulusuna, kendine ve insanlığa karşı, üzerine düşen sorumluluğun bilincinde bir sanatçı olma duyarlığı kazanır.
PÖÇ07 Bilgi - Kuramsal, Olgusal Mesleki ve bireysel gelişim için; araştırma, keşfetme, alternatif çözüm yolları üretme, bilgiye ulaşma, eleştirel düşünme ve tartışma becerilerine sahiptir.
PÖÇ08 Beceriler - Bilişsel, Uygulamalı Tiyatro-Oyunculuk sanatından yola çıkarak geçmişten geleceğe sanatın gelişim ve dönüşüm çizgilerini kavrar ve çağımızın ihtiyaçlarına göre uygular. 5
PÖÇ09 Beceriler - Bilişsel, Uygulamalı Koordinasyon becerisini geliştirerek kendi bedenini, duygu ve düşünce dünyasını tanımış ve tahlil etmiş ve sahne üzerinde doğal mekanizmasına sahip olmuş bir enstrüman olarak kullanma yetisi kazanır.
PÖÇ10 Beceriler - Bilişsel, Uygulamalı Oyunculuk teknikleri yanısıra hareket, dans, vücut plastiği ve eskrim disiplinleri ile bedenin sahne üzerinde doğru kullanım yollarını bilir ve uygular.
PÖÇ11 Beceriler - Bilişsel, Uygulamalı Sesin sahne üzerinde doğru kullanma yollarını ses ve konuşma tekniği, şan, solfej ve kulak eğitimi ile etkileşimini değerlendirerek uygular.
PÖÇ12 Beceriler - Bilişsel, Uygulamalı Kendi alanında edindiği bilgi birikimi ile evrensel değerleri yorumlama ve imgesel yansıtma becerisi kazanır.
PÖÇ13 Beceriler - Bilişsel, Uygulamalı Profesyonel disiplin ve sahne koşullarına en yakın bir şekilde hazırlanan tam kapsamlı (kostüm, makyaj, dekor, müzik, ışık, efekt v.b. içeren) bir temsil içerisinde var olarak, karakterini icra eder.
PÖÇ14 Beceriler - Bilişsel, Uygulamalı Profesyonel oyunculuk nitelikleri ile birlikte sanat ve meslek ahlakına, disiplinine sahip olma bilincini kazanır ve sahne ve set üzerinde prova, temsil ve tüm çalışmalarda uygular. 4
PÖÇ15 Yetkinlikler - Bağımsız Çalışabilme ve Sorumluluk Alabilme Yetkinliği Sanat insanı olarak kendini sürekli geliştirir; mesleki etik kurallara uygun bilgi ve becerileri diğer sanat alanlarıyla ilişkilendirip bağlar kurar.
PÖÇ16 Yetkinlikler - Öğrenme Yetkinliği Mesleki profesyonel gelişiminin yanı sıra bireysel gelişimi için bilimsel, sosyal, kültürel ve sportif alanlarda kendini sürekli geliştirir
PÖÇ17 Yetkinlikler - İletişim ve Sosyal Yetkinlik Tiyatro-Oyunculuk sanatının doğası gereği iletişim ve sosyal yetkinlik becerisini kazanır.
PÖÇ18 Yetkinlikler - Alana Özgü Yetkinlik Oyunculuk teknik ve yöntemleri aracılığıyla oynayacağı karakterin duygu ve düşüncelerini sahne üzerinde var etmenin yollarını gösterir ve sağlar.
PÖÇ19 Yetkinlikler - Alana Özgü Yetkinlik Tiyatro-Oyunculuk sanatından yola çıkarak, sosyal ve estetik bakış açısını kazanır ve sahne sanatları, radyo, televizyon ve sinema alanlarında uygulama yeterliliğini sağlar. 5
PÖÇ20 Yetkinlikler - Alana Özgü Yetkinlik Türkçeyi doğru, güzel ve toplum için örnek olacak şekilde etkili kullanma yeterliliğine sahip olmanın yollarını gösterir ve sağlar.


Haftalık Akış

Hafta Konu Ön Hazırlık Yöntemler
1 Estetik Kavramına Giriş: Sanat, Güzellik ve Beğeni Bireysel Çalışma Öğretim Yöntemleri:
Anlatım, Soru-Cevap, Tartışma
2 Estetiğin Temel Soruları: Sanat Nedir, Güzel Nedir? Bireysel Çalışma Öğretim Yöntemleri:
Soru-Cevap, Anlatım, Alıştırma ve Uygulama
3 Antik Yunan’da Sanat ve Güzellik Anlayışı Bireysel Çalışma Öğretim Yöntemleri:
Anlatım, Soru-Cevap, Tartışma
4 Platon’da Sanat, Taklit ve İdeal Güzellik Bireysel Çalışma Öğretim Yöntemleri:
Anlatım, Soru-Cevap, Tartışma
5 Aristoteles’te Mimesis, Tragedya ve Katharsis Bireysel Çalışma Öğretim Yöntemleri:
Anlatım, Soru-Cevap, Tartışma
6 Orta Çağ Estetiği: Sanat, İnanç ve Sembol Bireysel Çalışma Öğretim Yöntemleri:
Anlatım, Soru-Cevap, Tartışma
7 Rönesans’ta Sanat, İnsan Merkezlilik ve Doğa Bireysel Çalışma Öğretim Yöntemleri:
Anlatım, Soru-Cevap, Tartışma
8 Klasik Sanat Anlayışı: Düzen, Ölçü ve Uyum Bireysel Çalışma Öğretim Yöntemleri:
Anlatım, Soru-Cevap, Tartışma
9 Aydınlanma Döneminde Estetik Düşünce Bireysel Çalışma Öğretim Yöntemleri:
Anlatım, Soru-Cevap, Tartışma
10 Kant Estetiği: Beğeni Yargısı ve Yüce Kavramı Bireysel Çalışma Öğretim Yöntemleri:
Anlatım, Soru-Cevap, Tartışma
11 Hegel’de Sanat, Tin ve Sanatın Tarihsel Gelişimi Bireysel Çalışma Öğretim Yöntemleri:
Anlatım, Soru-Cevap, Tartışma
12 Romantizm ve Sanatta Duygu, Yaratıcılık ve Deha Bireysel Çalışma Öğretim Yöntemleri:
Anlatım, Soru-Cevap, Tartışma
13 Nietzsche’de Sanat, Tragedya ve Apollon-Dionysos Karşıtlığı Bireysel Çalışma Öğretim Yöntemleri:
Anlatım, Soru-Cevap, Tartışma
14 Sanatta Temsil, İfade ve Anlam Sorunu Bireysel Çalışma Öğretim Yöntemleri:
Anlatım, Soru-Cevap, Tartışma
15 Sanat Eseri, Sanatçı ve İzleyici İlişkisi Bireysel Çalışma Öğretim Yöntemleri:
Anlatım, Soru-Cevap, Tartışma
16 Ara Sınav Öncesi Genel Değerlendirme ve Tartışma Bireysel Çalışma Öğretim Yöntemleri:
Anlatım, Tartışma, Soru-Cevap
17 Ara Sınav Bireysel Çalışma Ölçme Yöntemleri:
Yazılı Sınav, Ödev
18 Modern Sanatın Doğuşu ve Geleneksel Estetikten Kopuş Bireysel Çalışma Öğretim Yöntemleri:
Anlatım, Soru-Cevap, Tartışma
19 Biçimcilik ve Sanatta Form Anlayışı Bireysel Çalışma Öğretim Yöntemleri:
Anlatım, Soru-Cevap, Tartışma
20 Gerçekçilik, Natüralizm ve Sanatın Toplumsal İşlevi Bireysel Çalışma Öğretim Yöntemleri:
Anlatım, Soru-Cevap, Tartışma
21 Marksist Estetik ve Sanatın İdeolojik Boyutu Bireysel Çalışma Öğretim Yöntemleri:
Anlatım, Soru-Cevap, Tartışma
22 Frankfurt Okulu: Adorno, Benjamin ve Sanat Eleştirisi Bireysel Çalışm Öğretim Yöntemleri:
Anlatım, Soru-Cevap, Tartışma
23 Sanatın Yeniden Üretimi, Kitle Kültürü ve Popüler Kültür Bireysel Çalışma Öğretim Yöntemleri:
Anlatım, Soru-Cevap, Tartışma
24 Çağdaş Sanat Kuramlarına Giriş Bireysel Çalışma Öğretim Yöntemleri:
Anlatım, Soru-Cevap, Tartışma
25 Postmodern Sanat Anlayışı: Çoğulculuk, Parodi ve Alıntı Bireysel Çalışma Öğretim Yöntemleri:
Anlatım, Soru-Cevap, Tartışma
26 Sanatta Beden, Performans ve Sahne Estetiği Bireysel Çalışma Öğretim Yöntemleri:
Anlatım, Soru-Cevap, Tartışma
27 Müzik Estetiği: Ses, Anlam ve İfade Bireysel Çalışma Öğretim Yöntemleri:
Anlatım, Soru-Cevap, Tartışma
28 Opera, Tiyatro ve Sahne Sanatlarında Estetik Yaklaşımlar Bireysel Çalışma Öğretim Yöntemleri:
Anlatım, Soru-Cevap, Tartışma
29 Dans ve Beden Sanatlarında Estetik Deneyim Bireysel Çalışma Öğretim Yöntemleri:
Anlatım, Soru-Cevap, Tartışma
30 Sanat, Etik ve Toplumsal Sorumluluk Bireysel Çalışma Öğretim Yöntemleri:
Anlatım, Soru-Cevap, Tartışma
31 Güncel Sanat Tartışmaları ve Genel Değerlendirme Bireysel Çalışma Öğretim Yöntemleri:
Anlatım, Soru-Cevap, Tartışma
32 Final Sınavı Bireysel Çalışma Ölçme Yöntemleri:
Yazılı Sınav, Ödev


Öğrenci İş Yükü - AKTS

Çalışmalar Sayısı Süresi (Saat) İş Yükü (Saat)
Ders ile İlgili Çalışmalar
Ders (Sınav haftaları dahil değildir) 30 2 60
Sınıf Dışı Ders Çalışma (Ön çalışma, pekiştirme) 30 0 0
Değerlendirmeler ile İlgili Çalışmalar
Ödev, Proje, Diğer 0 0 0
Ara Sınavlar (Yazılı, Sözlü, vs.) 1 1 1
Yarıyıl/Yıl Sonu/Final Sınavı 1 1 1
Toplam İş Yükü (Saat) 62
Toplam İş Yükü / 25 (s) 2,48
AKTS 2 AKTS

Güncelleme Zamanı: 13.05.2026 11:49